Walaupun kejiranan yang kaya dengan galeri seni rupa di Manhattan (à la Chelsea ) masih mempamerkan artis-artis besar dalam tetapan galeri tradisional, kadang-kadang cara terbaik untuk menemui artis-artis baru dan bertambah bintang adalah untuk meneroka bidang-bidang tempat artis-artis itu hidup dan bekerja - yang dalam banyak kes di NYC, berada di luar Manhattan.
Adalah terkenal kerana kos hartanah yang semakin meningkat dan sewa di Manhattan, kebanyakan artis NYC hari ini telah menubuhkan kedai di borough "luar", terutamanya di Brooklyn; Oleh itu, Brooklyn telah menjadi tempat persinggahan yang popular untuk pengumpul seni dan penggemar. Walau bagaimanapun, disebabkan krisis perumahan di Brooklyn, para seniman mencari lebih banyak ruang dan kebebasan kewangan perlahan-lahan berpindah ke daerah Queens yang berdekatan. Gabungkan itu dengan komuniti kreatif yang sudah lama dipanggil rumah kosong, dan Queens semestinya berada di radar anda untuk landskap seni kontemporernya.
Dalam suasana seni NYC yang berterusan, galeri di luar Manhattan melakukan apa sahaja yang mereka boleh untuk bertahan dan berkembang. Oleh itu, galeri seni tidak lagi hanya untuk pengumpul seni atau pelayar seni belanja tingkap; mereka juga menjadi pusat kebudayaan komuniti, kemudahan pendidikan, dan tempat-tempat panas rekreasi. Brooklyn dan Queens terutamanya telah melihat peningkatan "hibrid" format, di mana ruang berfungsi sebagai galeri seni tradisional, tetapi bersatu dengan ruang persembahan, bar, kedai buku, kemudahan pembelajaran, kolektif artis dan banyak lagi. Berikut adalah empat galeri seni Queens yang menarik yang mengikuti peraturan mereka sendiri:
01 04
Projek Tempatan
Kredit foto: Projek Tempatan Memandangkan kedekatannya dengan Manhattan dan Brooklyn, kejiranan Queens Long Island City, atau LIC, adalah de facto "hub seni" Queens. MoMA PS1, Muzium Noguchi, Pusat Arca, dan lain-lain institusi seni yang terkenal di sekitar memberikan penglihatan kejiranan dan pengiktirafan antarabangsa. Walau bagaimanapun, terdapat lebih banyak operasi di bawah radar seperti Projek Tempatan, sebuah organisasi seni nirlaba yang kecil tetapi berdampak yang telah beroperasi di LIC sejak 2003, menganjurkan lebih 400 pameran dan mempamerkan lebih daripada 2,000 seniman yang berasal dari seluruh dunia . Dengan transformasi LIC yang berterusan ke dalam tanah menara kediaman berkilauan tinggi, diselingi oleh pemusnahan bangunan yang pernah ditempatkan grafiti mecca 5Pointz (di mana Projek Tempatan terletak sekali), organisasi seperti ini membolehkan kejiranan untuk berpaut ke kredibiliti jalannya dalam suasana seni NYC.
Secara jelas bandar dan tangan, Projek Tempatan telah menemui sinergi semulajadi yang dibentuk oleh para seniman dan penonton yang menyatakan diri mereka dalam persekitaran yang inklusif yang jauh dari kriteria pemilihan elit yang ada di banyak galeri lain. Mereka bukan sahaja berfungsi sebagai galeri seni dengan pertunjukan kolaboratif dan pelbagai disiplin, tetapi juga menawarkan kelas seni, ruang kerja, kediaman, dan program mentoring. Sebagai sebuah organisasi yang dibentuk oleh artis dan rakan, ia komited untuk membina jambatan antara artis dan masyarakat setempat.
02 04
Seni Topaz
Antara lain, Woodside, Queens , dikenali oleh penduduk tempatan untuk pub Ireland yang hebat dan makanan Thailand yang berkualiti . Sekarang, adegan kesenian yang kecil dan ghairah juga semakin berkembang di kawasan kejiranan. Cahaya yang bersinar dalam adegan yang muncul ini adalah Seni Topaz; diasaskan pada tahun 2000, ia adalah ruang penggunaan pelbagai dan pusat pembangunan kreatif yang menunjukkan pameran seni (meliputi lukisan, patung, dan banyak lagi) dan menghasilkan kepingan prestasi.
Nama Topaz adalah gabungan dari Todd dan Paz, nama pertama dari dua pengasasnya - Todd Richmond dan Paz Tanjuaquio - yang penglihatan dan peluhnya menunjukkan oasis seni ini di bahagian komersil / perindustrian Woodside. Kedua-dua artis telah mencari tempat untuk mencari ruang seni yang akan menjadi "tempat tinggal di New York City." Memandangkan habitat budaya yang semakin berkurangan di bandar, ia bukanlah satu tugas yang mudah; akhirnya mereka mengasah diri di Queens dan kes yang sempurna dalam masa yang sempurna mendarat di dalam ruang gudang yang mereka telah bertukar menjadi pusat kesenian yang hari ini, lengkap dengan lantai tarian untuk persembahan yang indah di koreografi. Dalam kejiranan yang terdiri daripada penduduk kelas pekerja dan masyarakat yang sangat pelbagai, Topaz berjaya meningkatkan adegan seni tempatan tanpa sedikit pun berpura-pura.
03 dari 04
Pusat Knockdown
Photo credit: Knockdown Centre Dalam tahun-tahun kebelakangan ini, terdapat banyak jenis kreatif dari Bushwick, Brooklyn, kepada Ridgewood dan Maspeth di Queens. Pelukis yang kurang baik yang digantikan oleh pemaju dan milenium yang lebih kaya adalah kod zip yang berdagang tetapi tidak kehilangan apa-apa kekurangan atau pesona, kerana rakan sejawatan dari Queens untuk Bushwick menawarkan kafe, bar, dan restorannya sendiri, serta bangunan seni bina yang serupa, termasuk bangunan perindustrian hanya mengemis untuk dicipta semula untuk ekonomi seni baru.
Masukkan Pusat Knockdown, satu lagi contoh model galeri "hibrid" di mana ia berfungsi sebagai pusat seni dan ruang persembahan yang khusus untuk "projek dan kerjasama yang luar biasa." Ia berdasarkan kilang 50,000 kaki persegi yang telah digunakan secara berterusan untuk lebih dari 100 tahun, pertama sebagai kilang gelas dan kemudian sebagai pusat pengeluaran untuk pintu pasang siap yang boleh dihantar secara potongan - atau, "diketuk" - maka nama dan falsafah di belakang pameran dan persembahan di sini. kerja-kerja kurat yang paling baik untuk memberi respons kepada seni bina dan dimensi industri yang unik. Dalam kejiranan dengan adegan kebudayaan yang semakin meningkat yang mungkin tidak dapat dikenali pada tahun-tahun yang akan datang, Pusat Knockdown pasti akan menjadi perintis dan tempat kegemaran yang kekal seni eksperimen dan berani.
04 04
Kilang Fluks
Bercakap mengenai Brooklynites yang dipindahkan, terdapat juga Kilang Fluks, yang bermula pada tahun 1993 sebagai seorang artis kolektif di Williamsburg, Brooklyn , menawarkan pameran alternatif kepada galeri komersial tradisional. Dipaksa keluar dari Williamsburg pada tahun 2002 oleh pembangunan harta tanah yang berleluasa dan perubahan radikal kepada komuniti kejiranan, Kilang Fluks berpindah ke Long Island City, di mana mereka telah berkembang dan berkembang.
Jauh jauh dari kumpulan tidak rasmi yang bermula seperti, organisasi ini lebih berstruktur dan profesional pada hari ini, menjalankan program penghormatan yang dihormati, menyelaraskan pameran yang menarik, dan juga sebagai tuan rumah untuk lawatan, kelas, ceramah, dan projek-projek penyertaan . Walaupun pentadbiran usaha-usaha artistiknya yang baik, Kilang Fluks tetap menyeronokkan dan tegang; pesta makan malam, acara seni, dan kejadian yang mengujakan yang eksperimen terus seperti yang mereka lakukan ketika kumpulan itu dilahirkan bertahun-tahun yang lalu. Untuk melihat apa yang berlaku apabila artis membentuk rangkaian, bekerjasama, dan menggalakkan satu sama lain, dan untuk mengetahui secara langsung apa yang memberi makan dari dan memberi makan kepada tenaga kreatif yang boleh dilakukan NYC, tidak dapat dilihat daripada Kilang Fluks.